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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 毛茸茸的阳光球
之前海报设计很烂，而我对海报弄不好的电影总是心存怀疑，加上蜘蛛侠系列电影实在看得审美疲劳，所以对这部一点期望都没有。要不是周末跟闺女去散心，险些错过这个片。
看得很开心。我的标准向来是全程开心就值得给五星，加上Tom Holland完美选角，对白多处幽默，动作场面也并不马虎，这个片竟是很喜欢。
剧本聪明的地方在于没有再重复被蜘蛛咬的过程，Uncle Ben也没有出来说能力越大责任越大什么的，完全不再苦大仇深。另辟蹊径，小蜘蛛是个15岁的半大孩子，自然呈现校园青春喜剧，而且是时下的背景，就没有炒冷饭的感觉，耳目一新。
Tom Holland动感十足，充满莽莽的漫溢的优雅的青春活力，非常非常可爱。看完片子出来跟闺女说：他就是你的年纪哎，14岁，不到15岁！闺女说：他像个毛茸茸的阳光球，可惜有点不真实，我这个年纪的男生哪有那么decent的？
嗯，闺女说decent，又说什么毛茸茸，已经是她对男生最高的评价了。（除了《神奇生物》里的纽特）
反派挺有质感的，虽然战斗力级别很低，铁人或美队或好客或任何一个妇联成员随便动动手指就能收拾，但是给养成中的小蜘蛛练手刚刚好。打到后来小蜘蛛越来越厉害，反派就退出了舞台。他的质感有一半来自麦克基顿的表演，一半则来自他的设定，他的困境是绝大多数人的困境，其实值得同情。
很多好笑的场景，配角都蛮有意思的，不一一详述了，小蜘蛛的好朋友也很可爱。有两个彩蛋，最后那个一定要等到哦。嘿嘿。
2 ) 没有了战服的Tony依然是钢铁侠
很多人写着调侃Tony的段子哗众取宠，但我相信真正了解Tony的人便会一笑置之。 “如果没了战服你什么都不是，那你也不配拥有它。” Tony Stark，钢铁侠，他是我在整个漫威电影中最喜欢的角色。 这个角色层次丰富、饱满，优势与劣势非常鲜明。 他是复仇者联盟中最普通的人类，他没有注射过血清，不是实验的产物，没有经历过伽马射线，没被蜘蛛咬过，更不是来自外星，他所有的一切，都来自于他自己以及他的父亲。他作为一个普通人，会老会死。比起其他超级英雄，他更接近平凡的人类，但他也有他不可替代的地方，而那些才是真正属于钢铁侠的。 他不是生下来就有战服，战服是他自己造的，从一个平凡的人类成为钢铁侠，一步一步都是靠自己的能力，关于这些，谁又敢提出质疑？他对蜘蛛侠说的那句话是他从自己的经历中得到的感悟，不是每一次作战都能物资充沛，要想成为超级英雄，就得有过人的真本事以及不服输的心。 在《钢铁侠》《钢铁侠2》中，都曾经有人用类似或者更强大的战服来挑战他，那些人偷、仿造他的技术，但他们都没能打败钢铁侠，因为钢铁侠所拥有的远远不止一套战服，他最宝贵的东西，是聪明的脑子以及一颗善良的心，那才是成就钢铁侠的东西，是别人永远拿不走的。 《钢铁侠》中，没有战服，他依然自己从敌军的老巢里逃出来了
《钢铁侠3》中，没有战服，他依然可以拯救人类，改变世界
朋友和队友都曾因为他花花公子的外表对他产生过误解 复联1里，美队认为他把什么都当成游戏，曾经对他说
Tony回答：
这就是钢铁侠，他很聪明所以不会做无意义的牺牲，但该牺牲的时候他绝不会犹豫，当他一个人托着导弹往虫洞去，知道自己可能会死，应该是80%会死的时候，他依然没有犹豫过。或许美队那时候就意识到自己是错看钢铁侠了，因为他确实是一个会为别人牺牲自己的超级英雄。 但他也有他不好的地方，他的狂妄好几次惹上大事，仇家一个接一个。 他的自傲以及毒舌的性格致使身边的人都看不惯他，他总是很傲娇地说一些让人受不了的话，但在心里，他从未真的把自己当成那么厉害的人物，经过虫洞事件后，他看到了来自外星更加先进的技术和武器，他感到恐惧，惊慌，把自己关在地下室造了四十多套功能不一样的战服，他对佩珀说，只有战服能带给他安全感，所以他不断地丰富战服的功能。这个时候他还没有明白战服只是他作战的辅助工具，并不是他的一切。所以在《钢铁侠3》的最后，他把所有的战服当成烟花炸掉了的时候，意味着他真正地开始直面自己的内心了，他去医院做了手术把弹片取出来了，面对了以前一直逃避的问题，也明白了即使没有战服，他还是他，没有人能替代钢铁侠。 再来说说小蜘蛛，参加内战的时候才14岁，现在也才15岁。他还很年轻，他离真正的超级英雄还有一段比较长的路。从电影中可以看出，Tony非常器重Peter（可能是觉得在他们这一届复联退休之后，小蜘蛛有潜力成为复联的核心成员），Peter的每一条短信，每一条留言Tony都有关注，Peter给老奶奶指了路，抓了小偷，Tony都知道。 Peter经过内战从德国回到纽约后，开始有了野心，努力地想要向Daddy钢铁侠证明自己，每天勤勤恳恳地工作，随时准备好了参加下一次战斗，生活的重心完全转移到了每天下午两四十五放学后的“实习”。我个人觉得Tony和Peter都在等待一个考验蜘蛛侠的时机，而这个时机，终于随着秃鹰的出现到来了。但Peter太急于证明自己，跨过了Tony给他定下的那条“线”，见到为自己闯下的祸事收拾残局的Tony时，他也知道是自己操之过急了，他对钢铁侠说对不起，我只是想像你一样，而Tony却说我想让你比我更好。 Tony不想让Peter再去犯自己犯过的错误，他想让Peter明白，战服只是辅助工具，真正的蜘蛛侠是Peter这个人而不是那套战服。 荷兰弟的演技让人眼前一亮，在丽兹家见到秃鹰那一段表现得太棒了。还有就是，真的很可爱啊，小屁孩感觉十足，嫩得呀，就是在和妮妮铜矿的时候有点感概，妮妮是真的老了啊。
3 ) 托尼老师，你有啥资格教训帕克同学？
前阵子，诺兰和吴京差点同台对谈，让不少影迷揪心了好一阵：
这俩八竿子打不着的凑一块儿，能聊什么呀？
当时方君替他们想了好几个话题，其中之一是中美电影圈一个共同的现象：演员装嫩。
演员的青春小鸟一去不回，却出于商业考量，要去扮演那些年轻得多的角色，在各国都是很常见的现象。
好莱坞最著名的例子之一，是《蜘蛛侠》系列。
无论世纪之初的经典三部曲，还是重启又烂尾的两部《超凡蜘蛛侠》，都是20好几30来岁的成名演员演十几岁的高中生。
虽然不可否认，托比·马奎尔和安德鲁·加菲尔德都有一张老天赏饭吃的娃娃脸，在银幕上卖萌装呆毫无破绽。
但在镜头前磨砺千万遍的五官，在名利场打滚多年的身心状态，佯装起青少年，多多少少还是有一丝违和的。
至少我们都认同，演邻家小蜘蛛，那个心地善良笨手笨脚跟纽约人民鱼水情深的宅男英雄，还得真正的青少年演员上阵，才有足够的说服力。
这两年，超级英雄的电影生意越做越大，索尼和漫威本着绝不跟钱过不去的原则，联姻到了一块儿。
在把蜘蛛侠加入复联宇宙的同时，他们也做了一件很有种的事，给他找了一个真正的青少年演员。
汤姆·霍兰德，这个被粉丝昵称为“荷兰弟”的新面孔，是不折不扣的95后年轻人，如假包换的胶原蛋白小鲜肉。
而这一部重启版的《蜘蛛侠：英雄归来》，也借着“返校季”（Homecoming）的副标题，把小蜘蛛彼得·帕克重新带回校园，让他包围进课业、死党、实验室、学霸女神和霸凌富二代的世界里。
我们印象中，前两个系列的《蜘蛛侠》，从来没给过主角如此大篇幅、丰富多彩的校园生活。
以至于这部重启，罕见地再现了蜘蛛侠系列应有的样子：帕克在读书之余努力当一个超级英雄。
而不是跟以前那反过来：让一个超级英雄有空去上上课。
我们可以切实感受到，在课业的压力下，在死党和同学的关注下，要履行一个超级英雄的职务，哪怕是兼职的，都那样让人身心疲乏，左支右绌。
他要从派对上溜走，追着武器贩子撞烂十条街；要在知识竞赛前夜溜走，潜入反派老巢并狂奔回来拯救小伙伴；要从舞会上溜走，去几千英尺的高空玩生死迫降……
初入此道、业务还不那么熟练的小蜘蛛，每每出任务都要弄得灰头土脸，一身伤痕。
他被砸，被揍，被摔，被拖拽，被拳打脚踢压进断壁残垣，撞烂三条街的垃圾桶和小墙头，把邻家小妹妹吓得哇哇大哭……
满屏都是愣头小子饱经折腾的皮实感。
让整个世界观年轻化的努力还不止于此，连梅姨也不再是那个经常苦着脸的中年家庭主妇，摇身变成苗条性感的万人迷师奶。
她是街区里所有杂货店老板和餐厅侍应的女神，关键时刻还扭着迷人的腰肢，给木讷的帕克上一堂把妹课。
如果将来在闪回里，帕克的叔叔像美国队长一样丰乳翘臀，我也不会奇怪的。
电影上映前，方君正给一个回顾经典三部《蜘蛛侠》的视频配音。
有朋友看了视频说，你通篇都在吐槽那三部曲情节雷同，桥段重复，怎么听着像高级黑呢。
我说，这你就不懂了，对于我们粉丝来说，这些熟悉的桥段演多少遍也不会腻的，少了它们，小蜘蛛就不是小蜘蛛了。
所以我很开心地看到，《英雄归来》保留了许多亲切的回忆。
比如，大反派一定是蜘蛛侠身边的人（尽管用了一个全新的方式来揭晓），身份保密一定会影响小蜘蛛跟女友的关系，少不了他小心翼翼在家隐瞒身份，以及技能不精闹出笑话的瞬间。
这些都是60年代漫画诞生之初，就与小蜘蛛息息共存的经典元素。
它们跟他的出身、性格、超能力一样，构成了这个英雄成长史的一部分。
无论前两个系列，还是这部青春洋溢的重启，不断翻新着这些经典瞬间，说明它们的主创是真正懂和爱着蜘蛛侠的。
值得一提的是，《英雄归来》也以迷弟心态暗藏了不少梗：
某罪犯提到他在皇后区的侄子，说的是终极宇宙中的二代蜘蛛侠；给“战衣姐姐”凯伦配音的，跟《钢铁侠》中贾维斯的声优正好是夫妻；还有监狱片段暗示的邪恶六人组，早早预示了接下来的情节。
与此同时，《英雄归来》也把很多套路做了改动，比如直接略过了帕克被咬后变异，叔叔被杀，以及让人耳朵起茧子的“能力越大责任越大”。
不再有女友同时爱上帕克和蜘蛛侠的狗血戏（甚至还调侃了一下），也不像前两个系列，走火入魔地加入太多的反派。
其中最出彩的，还是曾经以《鸟人》拿下奥斯卡的老戏骨迈克尔·基顿成了一个真正翱翔天际的“鸟人”，考虑到他还演过蝙蝠侠，更是一枚打破银幕边界的高能彩蛋。
另外，加入漫画的常驻配角奈德，给小蜘蛛当技术支持，也是个明智之举。
在这个亚裔极客的衬托下，帕克显得不那么宅了，并证明了哪怕不加入复联，小蜘蛛也可以是个靠谱的团队合作者。
主创借鉴了美式“搭档警匪片”的灵感，让这对活宝好基友的互动火花四溅，充满了俏皮的青春趣味。
钢铁侠的加盟，代表了漫威联手索尼的决心和诚意，否则他们没必要找整个复联里片酬最高的家伙来垫场。
我们一心想看托尼老师如何担任小蜘蛛的导师，却很快发现这只是个宣传诡计，就像影片结尾的那个美队彩蛋。
钢铁侠差不多只做了一件事，就是板着脸孔说教：彼得，你别做这个别做那个，彼得，你乖乖等我消息就好，彼得，你又要我出马救场，彼得，你太冲动任性了，不配穿我的衣服巴拉巴拉。
好大的脸呢，好像他自己没有冲动把事情搞砸过一样！
我们不会忘记，他在《钢铁侠1》试验盔甲砸烂了大楼，还被竞争伙伴偷走了技术，在《钢铁侠3》高调呛声害得举家被炸女朋友差点没命，更别说整个《复联2》的大篓子都是他捅出来的。
所以，他哪来的底气教训小彼得呢？
毕竟人家在他满脑子钞票靓模的年纪，就拯救过世界了。
而托尼到了这把年纪，仍是个自以为是的混球，连激励小蜘蛛的金句，都是老爸附体才说出来的。
整体看来，倒像是这个50多岁还没结婚的超级英雄，想找个小孩子来教训过把嘴瘾。
说真的，那种挥着过来人大棒教训后辈的感觉实在超爽的，没几个上了年纪的人能抗拒的。
所以你看，这也完美解释了怪大叔托尼为什么顶着众人反对，坚持要一个14，哦不，已经15岁的男孩加入复联。
咦，怎么听着有点怪怪的味道。
所以，哪怕再不乐意，托尼叔叔也要被狠狠打脸。
本该值得复仇者出动的大危机，他非但全程没露面，甚至连消息都不灵通，靠一个小屁孩玩命摆平。
觉得面子上挂不住，精心准备的大礼，又遭残忍拒绝，甚至自己那段不知多少年的爱情长跑，也是小帕克间接促成的。
所以，托尼·斯塔克，你在这个男孩面前的优越感到底是哪儿来的？他在任何一个方面都比你优秀多了，不是吗？
哦对了，托尼叔叔还做了另一件事，给帕克同学提供了时髦的新战衣。
有人工智能小姐姐陪聊、导航和加载各种装备，包括射出令人浮想联翩的蜘蛛丝，或是让他的声音听起来像吃多了芥末的蝙蝠侠，听上去都很炫。
但是，千奇百怪的蛛丝让小蜘蛛彻底懵逼，模仿蝙蝠侠的嗓门让他出了大洋相，其他功能嘛，用来耍帅是极好的，实战就有点……
什么，你说滑翔翼？嗯，我相信没有它小蜘蛛也能想出别的招数的。
所以很显然，托尼叔叔错了。
他希望小蜘蛛可以成为一个以喷白丝为主要攻击方式的年轻版钢铁侠，但小蜘蛛最终在没有装备的局面下，依靠头脑和肉身拯救了世界。
无论是他们还是我们都领悟到了，即便在新的时代，蜘蛛侠也不需要变成谁，他天生的行事作风和战斗模式，那些最原始也最独特的东西，构成了他的魅力来源。
归根到底，《蜘蛛侠：英雄归来》说明了一件事，即便加入了复联，我们最想看的仍是小蜘蛛本人，而不是他能用上哪些装备。
毕竟那才是我们一直以来爱他的原因啊。
令人放心的是，电影也会持续这样塑造他的。
说起来，电影花了很多时间来展现彼得超能力之外的一面。
他绝不是个普通孩子，除了那个年纪不该承受的头脑判断力勇气和正确的三观之外，他掌握的知识全面而丰富，包括摄影，电子工程，百科问答，船体结构，飞机空气动力学……
哪怕不能喷丝和爬墙，在好莱坞的银幕上，这孩子也妥妥能拯救一次世界了。
所以，下次再有人说，我没能成为蜘蛛侠，只是因为没有被辐射蜘蛛咬到，请狠狠嘲笑他的不自量力吧。
4 ) 60个彩蛋！《蜘蛛侠：英雄归来》最全埋梗分析
《蜘蛛侠：英雄归来》是蜘蛛侠回归漫威电影宇宙后的第一部个人电影，不再讲述绿魔、蜘蛛侠起源这些大家耳熟能详的故事。诸多新反派的登场，小蜘蛛与复仇者联盟间的互动，新的同学和情感关系，有太多太多彩蛋可以说……
七岁，乔·沃茨就开始看漫威漫画，蜘蛛侠是他最钟爱的故事——一个孩子获得了超能力，没有瞬间变成超级英雄，而是需要处理来自家庭、学校的问题，经历过人生打击，也会独自面对坏人。
现在，他终于梦想成真，得以拍摄了自己最喜欢的蜘蛛侠的故事，并做足了功课、有意无意地插了60多个彩蛋在电影里。
▽
各个新反派开始干坏事
1、在漫画中，秃鹫是蜘蛛侠的头号反派之一，一位老年发明家，空中战斗机很强，浑身绿色。电影中，他只有夜视目镜泛着绿光，但保留了利爪和特色秃鹫领子。饰演秃鹫的演员迈克尔·基顿，是1989电影《蝙蝠侠》的蝙蝠侠，《鸟人》的男主角。
2、电影结束后的第一个彩蛋，“秃鹫”在狱中遇到了Mac Gargan，根据名字和他脖子上的蝎子纹身，基本可以确认他就是“蝎子”（Scorpion）。Mac Gargan是一名私家侦探，被《号角日报》老板乔纳·詹姆森雇佣来对蜘蛛侠的真实身份展开调查，因为蜘蛛的克星是蝎子，他穿了一套高科技蝎子战斗服来抓捕蜘蛛侠，随后慢慢被蝎子大脑侵蚀成为反派。
3、在漫画中，秃鹫和蝎子都曾是邪恶六人组的成员。邪恶六人组是“章鱼博士”为了对付蜘蛛侠组成的恶人团队，反派“毒液”（Venom）、“沙人”（Sandman）、“电王”（Electro）都曾是成员。索尼曾公布过邪恶六人组的电影计划，但蜘蛛侠返回漫威电影宇宙之后，计划似乎搁浅了。从彩蛋来看，后续蜘蛛侠的电影还会出现更多邪恶六人组的成员。
4、梅森（Phineas Mason），蜘蛛侠漫画早期反派。一位天才的机械领域工程师，他能从任何事物中取得灵感，发明了许多强大的武器道具，武装了一大批蜘蛛侠的反派。电影里，梅森是秃鹫的得力干将，制造秃鹫的全部装备，还经常鼓励秃鹫使用更加复杂的技术继续升级装备。
▲ 秃鹫与梅森
5、片中被秃鹫干掉的手下“惊悚”（Shocker），是蜘蛛侠漫画早期就出现的反派之一，有两只能震动发出光线、拳击毁灭大地并卷起狂风的手套。电影中惊悚的冲击手套是交叉骨（Crossbones）曾使用过的，但两只手套怎么这里就剩一只了呢？《美国队长3：内战》中，美队在处决交叉骨前，曾卸下一只手套丢在一旁（估计被惊悚拿到了），剩下的那只和它的主人一起爆炸了。
6、地下车库中被蜘蛛侠“严刑审问”、想从惊悚那里购买武器的Aaron Davis，因为不想让“住在附件的侄子”被秃鹫的邪恶计划伤害，答应帮助蜘蛛侠。他的侄子就是迈尔斯·莫拉莱斯（Miles Morales），在终极宇宙中，彼得·帕克在阻止“绿魔”伤害他家人的时候被杀害后，迈尔斯继承了蜘蛛侠身份。这一彩蛋，不知道是否在暗示后续电影会有迈尔斯的加入？对了，索尼最近在考虑制作迈尔斯的动画电影。
▲ Aaron Davis和迈尔斯·莫拉莱斯
7、电影里Aaron的车牌号是UCSM01，即漫画《Ultimate Comics Spider-Man No. 1》的缩写，在这个宇宙里迈尔斯也有登场。Aaron Davis很久之前就公开宣称想演蜘蛛侠了，还曾在2010年参与试镜，没有成功。但黑人蜘蛛侠形象给了漫威灵感，在2011年他们设计出了迈尔斯，Aaron还在终极蜘蛛侠动画中为迈尔斯这一角色献声。
8、蜘蛛服的视窗观察标注Aaron时，屏幕上出现了“Brian Pichelli”，这也许是向迈尔斯·莫拉莱斯的创造者，漫画家Brian Michael Bendis和Sara Pichelli致敬。
9、迈尔斯成为蜘蛛侠之后，漫画出现了新角色Ganke Lee，他是迈尔斯的死党，喜欢乐高，不太能守住迈尔斯就是蜘蛛侠的秘密，而且对他认识一位超级英雄这件事非常自豪，人设和电影里彼得的死党内德（Ned Leeds）十分相似。在漫画主宇宙中，Ned Leeds性格温和，但被洗脑成为“恶鬼”（Hobgoblin）后被杀害。
▲ 迈尔斯与Ganke Lee
10、内德问彼得能不能产卵或者召唤蜘蛛军队，这无疑是在致敬《蚁人》。在对话中，他还提到了“你能吐毒液吗？”虽然没什么直接联系，但毒液也是蜘蛛侠中的经典反派之一。
11、内德和彼得所拼的死星乐高10188，是公认的高难度（价格）的乐高，由足足3803块积木构成，包括旋转激光炮塔、正在发射的激光炮和帝国会议厅等诸多细节。
12、彼得卧室墙上有他最喜欢的棒球队——纽约大都会队的旗帜，还有《星球大战》里的AT-AT Walker。在《美国队长3：内战》，蜘蛛侠使用了《星球大战5：帝国反击战》里，义军对AT-AT使用的“绑脚”战术来对付巨型蚁人。《星球大战》系列版权被迪士尼收入旗下之后，漫威电影开始出现星战梗。
13、跟以往不一样，《蜘蛛侠：英雄归来》避免正面描绘本叔叔之死。只有一些暗示：彼得请求内德不要告诉梅婶他的真实身份“她身上发生了那么多......”，因为担心这会给她带来压力。这次电影没有强调“能力越大，责任越大”这句经典台词，它在1962年的漫画《Amazing Fantasy#15》首次出现，彼得发现自己没有拦下的罪犯，后来杀害了叔叔。这成为蜘蛛侠之殇，几乎所有的蜘蛛侠电影都会出现这句话。
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小虫终于可以光明正大和复联们互动了
14、蜘蛛侠早期漫画，斯坦·李对蜘蛛侠的角色发展做了各种尝试。漫画《Amazing Spider-Man Annual No. 3》强调了蜘蛛侠青春期不被信任的孤独感，他闯入神奇四侠总部，和队伍成员打斗，只为加入他们。电影描述了这种情感，在《美国队长3：内战》中，蜘蛛侠第一次在复仇者们面前亮相，但他们认为年轻的蜘蛛侠更像是累赘，钢铁侠也觉得他不靠谱，因此在《蜘蛛侠：英雄归来》开始阶段，他没被获准加入复仇者。
15、在终极宇宙中，彼得·帕克被告知18岁时要加入神盾局的终极战队（复仇者的终极宇宙版本），钢铁侠和美国队长都被分配了训练彼得成为更合格蜘蛛侠的任务。电影和漫画相似，钢铁侠肩负起了培养他的任务，他和蜘蛛侠保持距离又不断关照着他，防止其惹太多麻烦或过界。
▲ Ultimate Spider-Man No. 153
16、漫画中内战前夕，钢铁侠为蜘蛛侠打造了新战衣——钢铁蜘蛛战衣，让蜘蛛侠获得钢铁侠的全部能力。当蜘蛛侠打算在内战中对抗钢铁侠的时候，托尼试图通过战衣控制蜘蛛侠。电影结局，钢铁侠招募蜘蛛侠进入复联的那件战衣，就很像钢铁蜘蛛战衣。
▲ Amazing Spider-Man No. 529
17、神奇蜘蛛侠漫画里，复仇者们给了蜘蛛侠一个必败的任务来测验他是否有资格加入队伍。他要去挑衅绿巨人然后把他带回来，彼得发现了绿巨人的真实身份和悲惨故事，这让他遵从自己的良心而不是只顾完成任务。电影结尾，蜘蛛侠拒绝了加入复联，继续着当一个“友好的邻居蜘蛛侠”，当然，他认为加入复联只不过是钢铁侠给自己的考验。
18、电影里，秃鹫把彼得埋在了瓦砾之中，奄奄一息的他不断自我暗示“不管有没有制服，我都是蜘蛛侠”后举起了残垣，这也是漫威影业总裁凯文·费奇最喜欢的一幕。在漫画故事《Master Planner Saga》中，蜘蛛侠被埋在成吨的钢铁下面，他想拿一瓶能治疗病危婶婶的药，但是房间里却被水淹没。绝望之际，蜘蛛侠相信自己能够坚持住，并且慢慢把这些钢铁举过头顶。
▲ Amazing Spider-Man #33
19、彼得被埋在瓦砾下时，从一汪浅水的倒影中，看到了他的眼泪，半张蜘蛛侠面具和半张彼得的脸。漫画家在表现彼得“蜘蛛感应”能力时，为了突出这是蜘蛛侠能力的一部分，采取了半边脸是蜘蛛侠半边脸是彼得·帕克的手法，读者一开始不太适应，但很快就接受了。
▲ Amazing Spider-Man No. 2
20、《蜘蛛侠：英雄归来》第一幕故事发生在废墟残渣中，电影《复仇者联盟》中外星人入侵纽约，造成了巨大的破坏。背景里一艘奇塔瑞的战舰倒在废墟里，说不定就是钢铁侠和绿巨人痛殴的那艘呢。
21、电影出现了损害管制公司，是漫威世界里专注于修复漫威世界中英雄和恶人打斗对社会造成破坏的公司，为什么人们还愿意住在漫威世界中每天打打杀杀的纽约城，那只能说因为这些人干的不错。有专门讲这个公司故事的漫画《Damage Control》，那里面，损害管制公司最初为钢铁侠和反派金并（Kingpin）所共同拥有。
22、哈皮·霍根（钢铁侠的司机）说神盾局总部大楼（the Triskelion）仍在清理重建中，《美国队长：冬日战士》里它遭到严重损毁，看起来损害管制公司要加快速度了。
23、最终之战前，哈皮提到了美国队长的全新盾牌原型。《蜘蛛侠：英雄归来》发生在《美国队长：内战》之后，美队和钢铁侠已经闹掰了，美国队长的盾牌也受到了相当严重的破坏。新盾牌的出现是个重归于好的好兆头吗？
24、彼得在学校时，背景音中有一名老师在唠叨着关于《索科维亚协议》的信息。在《美国队长：内战》中，世界各国政府希望以《索科维亚协议》管制复仇者联盟成员力量，它是引发复仇者们内战的导火索。
25、电影中出现的美国队长录影带，应该摄制于《美国队长2：冬日战士》之前，他还穿着复联时期的制服，也是他最“正能量”的时候，制服也是《复仇者联盟》时期的。学校播放录像带只是“国家规定”，有老师说“他现在是个战犯了”，在《美国队长3：内战》后，美队已成为战犯。
26、哈皮最后搬家时的行李里有Megingjord，雷神托尔的力量腰带，穿上它后能增强自己的力量。在漫画中托尔弄丢过很多次，但是最后都奇迹般地失而复得。
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你友好的邻居小蜘蛛，也需要过高中生活
27、电影中，中心区高中（Midtown School of Science and Technology）的文化衫上写着“1962年建校”。中心区高中是彼得·帕克所就读的公立高中，它第一次出现在1962年的《Amazing Fantasy #15》中，这也是蜘蛛侠的第一个故事。
28、同样在《Amazing Fantasy #15》中，电影主角丽兹（Liz Allan）初次登场，但是她一直到1963年的《Amazing Spider-Man#4》才有正式名字。电影中丽兹设定为秃鹫的女儿，全名变为Liz Toomes。
29、漫画中，丽兹周旋于彼得·帕克、蜘蛛侠和闪电·汤普森之间。早期漫画里，丽兹和闪电是一对“模范夫妻”，他们组建了蜘蛛侠粉丝俱乐部。616宇宙中，哈里·奥斯本（小绿魔）获得她的芳心，并育有一个孩子Normie Osborn。
30、中心区高中的新闻节目中的男主持人Jason Ionello，漫画里是闪电·汤普森小团体的成员，他们经常欺凌彼得·帕克。后来，他也成了蜘蛛侠粉丝协会的领导人之一。
▲ 右起：Betty、Liz
31、新闻节目女主持人Betty Brant是Liz的好友，戴着蜘蛛侠正牌女友之一格温的标志性发带。在漫画里，Betty是彼得的初恋，中学毕业后成为了《号角日报》老板乔纳·詹姆森的秘书。Betty不能接受彼得就是蜘蛛侠的秘密，也无法忍受被卷入各种暴力事件，所以她投向了内德的怀抱，后来又与闪电交往。
32、电影最后，飞机坠落在康尼岛（Coney Island）。漫画中，章鱼博士绑架了彼得的女友Betty Brant带去康尼岛，把她吊在费里斯摩天轮上。蜘蛛侠抵达后，章鱼博士撕掉蜘蛛侠的面具将他的身份大白于天下，但彼得说自己是装扮成蜘蛛侠来救女朋友。
▲ Amazing Spider-Man No. 12
33、电影里对比的彼得十分关心的米歇尔，在电影里简称自己为MJ，跟蜘蛛侠的另一个长期cp玛丽·简·沃特森同名，难道是在暗示什么？另外，外媒Nerdist推测，米歇尔可能也是秃鹫的女儿。
34、米歇尔在电影中可以说是冷静成熟，她在电影中读过萨默赛特·毛姆的《人性枷锁》，一本半自传体小说，主人公是和伯父一起住的孤儿，对读书很感兴趣，用一生去寻找幸福的真谛，却发现它就在自己身后……听起来是不是很熟悉？
35、在去华盛顿的公交车上，竞赛小队在做模拟问答，“土星的卫星”之一是土卫六（泰坦），而漫威电影宇宙当前的大boss灭霸就出生于泰坦上⋯⋯
36、模拟问答里还提到了神秘物质振金（vibranium），它是漫威的核心物质之一。黑豹的瓦坎达王国就蕴藏着大量振金，幻视的机体和美国队长的盾牌由振金制成。
37、中心区高中里有一位亚裔少女名为Cindy，漫画中蜘蛛侠想起还有一个人也被同一只蜘蛛咬到了。他很快查到了这人名叫Cindy Moon，少女有着和蜘蛛侠类似的能力，被称为蛛丝（Silk）。
▲ Cindy Moon
38、蜘蛛侠制服上的机械蜘蛛可以独立飞行追踪敌人，漫画中，蜘蛛侠发明了机械蜘蛛追踪器，接近敌人的时候会有所感应，能通过蜘蛛感应发信号给蜘蛛侠。通常蜘蛛侠会向敌人投掷追踪器，黏在他们的衣角。
39、电影里的机械蜘蛛作用十分齐全，漫画中蜘蛛侠还发明了蜘蛛无人机Buzzbee，用来给自己荡过高楼和打击犯罪的时自拍，然后把照片用彼得·帕克的身份卖给《号角日报》。
40、蜘蛛战衣有500多种蛛网模式可供选择，其中就有蛛网滑翔翼，上世纪他的制服上也有滑翔翼，随后这一设定消失了很多年。
▲ Amazing Spider-Man No. 231
41、蜘蛛侠还使用了战衣里的电击蛛网，在漫画中没有这么轻松，多年来技术宅小蜘蛛一直致力于改进蛛网，为了打败“水人”（ Hydro-Man），他往蛛网里加入凝胶；在蛛网里掺入橡胶以克制“电王”（Electro）。在最近的漫画中，小蜘蛛几乎所有本领都得到了高科技加持，比如“蛛网发射器6号子弹：微螺旋z型金属”。
42、蜘蛛战衣AI凯伦的配音是詹妮弗·康纳利，她现实中的丈夫保罗·贝坦尼在漫威电影中饰演幻视。
43、在华盛顿纪念碑的营救中，凯伦让彼得救下Liz后吻她，这个场景很像托比·马奎尔版蜘蛛侠和女友玛丽·简的上下颠倒之吻。
44、电影里闪电在约会时，他注意到真正的柠檬鲈鱼不是这样的，然后把晚餐退了回去。在加菲尔德版蜘蛛侠电影里，格温邀请彼得去她家晚饭，吃的也是柠檬鲈鱼，因为吃鱼还引发了一段搞笑的故事。
45、彼得在楼顶吃油条边给哈皮发语音消息时，背后的建筑上有涂鸦“Bagley”，这是对漫画家Mark Bagley的致敬。Bagley创作了很多《神奇蜘蛛侠》的精彩篇章，对创造《终极蜘蛛侠》也有不可磨灭的贡献。
46、Liz的朋友提醒她，没人知道蜘蛛侠面具之下是什么样，也许脸上有着大量的烧伤。而死侍的脸上就被烧伤毁容，贱贱和小蜘蛛的关系就不用再多说了。
47、秃鹫等抢劫自动取款机时戴着复仇者们的面具，在漫画《终极蜘蛛侠 #42》中，蜘蛛侠也碰到一伙戴着超级英雄面具打劫商店的强盗，甚至有人戴的是蝙蝠侠。
▲ Ultimate Spider-Man #42
48、带着老式录音机，让小蜘蛛在楼顶上来个后空翻的老人是Kirk Thatcher，他曾经带着同样的装备出演过1986年电影《星际迷航4：抢救未来》。Kirk曾导演监制许多人偶动画。
▲ 《蜘蛛侠：英雄归来》
▲ 《星际迷航4：抢救未来》
49、学校壁画上，有霍华德·斯塔克（钢铁侠托尼·史塔克的父亲）。
50、壁画上还有亚拉伯罕·艾斯金（Abraham Erskine）博士，在漫威电影宇宙中，艾斯金粉碎了希特勒制造超级士兵的阴谋，在他被强迫为红骷髅工作一段时间之后，被特工卡特救出。艾斯金和霍华德·斯塔克为美国队长的诞生做出了巨大贡献，同时也是美国队长正义精神的导师之一。
51、蜘蛛侠的化学课教室墙上贴着一排科学巨匠的照片：达尔文、牛顿、特斯拉、爱因斯坦、居里夫人⋯⋯最后是布鲁斯·班纳（绿巨人的人类身份，天才科学家）。
52、《蜘蛛侠：英雄归来》的头一支纪录片里，彼得帕克在复仇者大楼中穿得宅T和《钢铁侠3》中钢铁侠的女友小辣椒穿的是同一件。这两位倒是都热爱科学，也都跟托尼·史塔克关系密切。
53、蜘蛛侠一不小心触发了汽车警报后，斯坦·李老爷子开始了他的第38次漫威电影客串“别逼我动手，你个臭小子！”不过这次他还会跟银护2一样，扮演的还是给观察者提供消息的人吗？
54、片尾字幕以上世纪80年代色彩艳丽的MTV风格回顾了整部电影，斯坦·李又出现了，为数不多老爷子现身两次的漫威电影。
55、《蜘蛛侠：英雄归来》片尾曲是由迈克·吉亚奇诺（Michael Giacchino）重制的六十年代动画主题曲，在尊重原初旋律的同时，也做了一些创新改编。迈克是好莱坞著名电影配乐家，曾凭借《飞屋环游记》获得第82届奥斯卡最佳配乐奖。他最近还为《奇异博士》《疯狂动物城》《星球大战外传：侠盗一号》配乐，是漫威和迪士尼的新宠。
56、在化学课上，帕克在用来做蛛网液体实验的试剂容器上做了个标记——蜘蛛侠3.0，蜘蛛侠在大荧幕上，已经迭代了三次。
57、在彼得·帕克和梅婶去的泰国菜馆外面，有一行韩文标语“Korean Church of Asgard（韩国阿斯加德教堂）”，也许有一群人成立了崇拜仙宫人的宗教。Asgard（阿斯加德），北欧神话中阿萨神族的地界，所有尊奉奥丁为主神的神明都住在这里。
58、在走廊上，有一只暴走的老虎和宣传标语“上吧，老虎”（Go get 'em, tiger!），这句台词是电影《蜘蛛侠2》中玛丽·简·沃特森对帕克所说的。这句话起源于漫画，之前《蜘蛛侠2》中的出现也是在向漫画致敬。
59、在片中扮演校长的肯尼斯·崔，在《美国队长》里饰演了咆哮突击队的吉姆·莫里塔。校长办公室里，还可以看到咆哮突击队的照片，有人猜测，校长是吉姆·莫里塔的孙子。
▲ 左一：吉姆·莫里塔
60、这个彩蛋由导演乔恩·沃茨强行设定，他表示《钢铁侠2》中的那个戴着面具的小男孩就是小时候的彼得·帕克，彼得看到了托尼承认自己是钢铁侠的报道，深受影响。
▽
电影放映结束，荧幕上出现了一行字“Spiderman will come back”，小蜘蛛还会有一段很漫长的旅程去体验，而这些彩蛋中，说不定就有从未来穿越而来的故事。
5 ) <蜘蛛侠：英雄归来>并不是“有史以来”最好的蜘蛛侠
。。。啪啪啪。。。别污，你们听到的只是打脸的声音。
新版蜘蛛侠，终于在今日和国内观众见面，早在2个月前，大聪已经在电影院刷了2遍新版蜘蛛侠。
当时就按耐不住激动心情写了：重新定义超级英雄，我只服《蜘蛛侠：英雄归来》。
既然是蜘蛛侠，肯定不得不拿以前的蜘蛛侠来做做比较。
这两个月，我又重新的回味了托比·马奎尔经典版本的蜘蛛侠三部曲。
大聪突然发现，如果从“能力与责任”的深度去探讨，早前的蜘蛛侠三部曲累计的重量，比现在新版蜘蛛侠，要沉重很多。
当然，新版蜘蛛侠，大聪依然推荐，只是今天特别想探讨的是：能力，责任，道德之间，有多少千丝万缕的关联。
“能力越大，责任越大！”。这是我们耳熟能详的一句话。
正因为这句话，我们有了很多超级英雄拯救世界的故事。自此开启了美国漫画的黄金时代和白银时代。
这两个时代的美国漫画，不管是漫威还是DC，都诠释着“能力越大，责任越大！”的议题。
但随着二战的结束和美国犯罪率的上升，美国漫画进入到了“青铜时代”和“摩登时代”。美国的超级英雄开始复杂化，最典型的就是DC的超级英雄角色，人物的塑造更灰色，但也更立体。
渐渐的，“能力越大，责任越大！”开始在超级英雄故事中演变成了“能力越大，责任越大？”
什么是能力？
超级英雄的能力是超能力；富豪的能力是可以用金钱改变某些事物；运动员的能力是有过于常人的技能；普通人的能力是力所能及。
什么是责任？
责任是你不得不承受的担当，比如消防员，医生，军人，政府等等，这些都是人民和纳税人组建的代表，他们对自己的工作，必须承担相应责任。
说回超级英雄，他们有超能力，但他们是否需要承担拯救世界的责任？
换个比方，战狼2如此高的票房，是否吴京就要为九寨沟地震捐献一个亿呢？更不用说网络经常上演的逼捐事件了。
因此从这个角度来看，能力和责任，其实并没有划上等号，这时候有一个新的词汇出现了，道德绑架。
道德和责任不一样，道德并不需要承受相应的担当。举个简单的例子，马路上看到老人摔倒，要不要扶，如果套用“能力越大，责任越大”这句话，每个路人都有责任扶起老人。
但事实并非如此，路人扶不扶老人，这是道德问题，不是责任问题。
而近年来的超级英雄影片，在能力，责任，道德上，做了很多的文章，让人得到了很多延展的思考。
例如DC的蝙蝠侠，他之所以觉得自己有责任打击犯罪，是因为蝙蝠侠的童年阴影。
再比如超人拯救世界之后，人们回过头反问超人，谁给你的这个责任？
甚至更早期的《守望者》，更把“能力和责任”这个议题推到了顶端。
漫威在“能力和责任”的角度里，也做了很多的尝试，因此有了《美国队长3》里的内战，其实就是关于责任和能力的对抗。
而索尼版本的托比·马奎尔的蜘蛛侠系列，则有班叔的死直接来探讨“能力越大，责任越大”的议题。
在这个三部曲中，关于能力和责任的关系，通过蜘蛛侠的经历和成长，得到了很好的诠释。
托比版的三部曲中，蜘蛛侠皮特一开始有了超能力，做的事情是像小屁孩一样打同学，参加摔跤比赛，这个时候的他，虽然有能力打击犯罪伸张正义，但他却在小屁孩的世界玩得不亦乐乎。
而新版蜘蛛侠，有了超能力后，直接想学着漫威宇宙的超级英雄伸张正义，还直接被钢铁侠选中，参加了内战，找到了正义组织，之后在新版蜘蛛侠里做起了社区英雄。
从初始状态比较，老版的蜘蛛侠皮特，或许更接近于真实的小屁孩。
之后，老版蜘蛛侠皮特的第一次转变，是因为班叔的死，皮特第一次感觉到，自己应该为这个社会做些什么。
但这个时候，他并没有真正理解“能力和责任”之间的关系，而是把班叔的死，投射在杀死班叔的罪犯身上，进而复仇般的打击罪犯，来救赎自己自责的内心。
之后到了老版蜘蛛侠第二部，蜘蛛侠开始迷茫，进而渐渐失去了超能力，变成了和我们一样的普通人。
而就在这时碰到了火灾，他作为一个没有超能力的普通人，冲进火场救人。通过这个经历，皮特才意识到，真正的能力与责任，并不是是否拥有超能力，而是自己内心是否真的想要勇于担当。
因此，影片告诉我们，并不是“能力越大，责任越大”。而是“责任越大，能力越大”。
通过火场救人之后，皮特重新找回了自己的超能力，而此时的他，完成了第二次转变，那就是皮特更纯粹的依靠自己的能力，去帮助更多的人，而并不是救赎自己。
用我们的话说，皮特从道德上，由衷想去扶起摔倒的老人，而不是因为责任。
来到旧版蜘蛛侠第三部，皮特的杀父仇人越狱成功，影片则开始探讨皮特的内心灰色地带，蜘蛛侠恶的一面，开始显现。
但最后蜘蛛侠内心的善恶在不断的对撞下，他最终选择了“放下屠刀”。并没有利用自己的愤怒和能力，杀死sand man复仇。
而这一刻蜘蛛侠放下仇恨，造就了他的第三次转变，他也真正体会到了何为能力，何为责任，何为道德。皮特甚至有些悟出了立地成佛的道理。
夸张一点说，老版蜘蛛侠，皮特内心的转变，是从“小屁孩--救赎自责--伸张正义--选择原谅”。
而在新版蜘蛛侠里，没有了班叔这个角色，“能力和责任”的话题也不再成为核心，取而代之的是单纯讲述“小皮特青少年成长记”。
影片的重心放在了皮特向钢铁侠证明自己是否是真正的英雄的议题上。从格局上来说，比老版蜘蛛侠探讨的“能力与责任”小了很多。
当然，此片文章，大聪只是单纯的从格局的大小，“能力和责任”的角度，去把新版和老版的蜘蛛侠去做比较。
但从如何展示故事的角度上来说，新版蜘蛛侠的叙事方式，更讨巧，更讨人喜欢。
同时，这部新版蜘蛛侠的成功，也和饰演新版蜘蛛侠的荷兰弟本色出演是分不开。
因此，从这些角度来看，新版蜘蛛侠，当然不能算史上最好看的蜘蛛侠，他应该和老版的蜘蛛侠系列，各有千秋，不分高下。
如果还意犹未尽，想看大聪如何赞美新版蜘蛛侠，请跳转时空门：重新定义超级英雄，我只服《蜘蛛侠：英雄归来》。
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6 ) 最令人失望的一部蜘蛛侠电影
利益相关：自幼看TVB播放的1996年版本《新蜘蛛侠》动画入美漫坑，漫威与DC双家漫粉。曾是漫威影迷，目前口味偏向DC。
两年前，听说《超凡蜘蛛侠》系列被腰斩、新版将由 “索尼主导、漫威影业协助参与，两大影业合作开发” 的消息时，原本还对其有所期待——主导权在索尼，漫威只是提供建议，当时是这么描述的。到了2016年，在《美国队长3：内战》当中登场的小蜘蛛确实也表现惊艳。主演 Tom Holland 人设相当讨喜，同时还是三代蜘蛛侠演员当中体能基础最好的一位，诸多高难度动作可以直接亲自上阵，替身都不需要。
然后是2017年。《蜘蛛侠：英雄归来》完全沦为漫威影业流水线上又一部毫无特色的平庸作品。就连片中的动作设计，都糟糕得令人无法相信，小蜘蛛是那个在《内战》中能够以一人之力单挑冬兵和猎鹰，同时协助扳倒蚁人的厉害角色。
“毫无特色” 这个词可能有点过了，毕竟它还是带有自己的可辨识主题 “校园青春”，然而扒开这层外衣，其中的内核几乎可以说是乏善可陈。
公平起见，谈论它的缺陷之前，我们先来说说它的优点吧。
“青春校园活力气息” 就不赘述了，毕竟这就是《蜘蛛侠：英雄归来》的卖点；然而功能繁杂、效用多变的新型蜘蛛衣绝对是片中的最大亮点之一。它搭载着智能系统、小型蜘蛛机器人及蛛丝炸弹等小道具，内置包括“电击蛛丝”在内的五百多种蛛丝喷射类型和应对各种场合的特殊模式（如“增强战斗模式” “审讯模式” “秒杀模式”）等等，尽管不少功能在片中都是昙花一现即被切换，仍不禁令人期待，倘若在后续的电影当中，蜘蛛侠熟练了这款战衣的使用方法，将会给人带来怎样的惊喜。
其次是还原度高，致敬梗无处不在——对老版电影、对漫画、对漫威、对欧美宅文化，等等等等。比如倒挂索吻，比如悬荡吊臂却摔下屋顶，还有比如 @未来事务管理局 便写了篇《60个彩蛋！《蜘蛛侠：英雄归来》最全埋梗分析》来对这些致敬梗一一进行说明。（然而它们真的算是“彩蛋”吗？其中很多信息点在人家的语境里最多只能被称为“Trivia”，小细节的意思。笔者在此提出质疑。）
最后，该作还包含着对蜘蛛侠这一英雄形象的些许戏谑与解构。除了预告片中展现过的蜘蛛侠手忙脚乱换衣服桥段，片中另一段情节——彼得·帕克因为参加同学的派对来到城郊，发现坏人踪影后却由于四周都是平地而无法发蛛丝飞荡，不得不陷入用跑步的笨法子追赶的尴尬境地，甚至跑过了一大片平坦的高尔夫球场——相信不少蜘蛛侠的观众或是读者都想像过，蜘蛛侠倘若离开纽约，该如何快速移动的问题，此处插曲想必能让人会心一笑。
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关于缺陷，“动作设计糟糕” 就不再在此赘述了。继续下去之前，我想先在这里插入一部9分半钟的评论短片。它和我接下来将谈到的内容息息相关。标题或许会引起争议，但那不是重点，短片中讨论到的叙事技法才是我们应当着眼的主要矛盾。
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为了自身的戏剧性，用笑话桥段把场景中本该拥有的严肃性意义削弱——“Bathos” 突降手法自漫威影业在第一阶段尝到票房甜头以来，从第二阶段开始，被强行推广到了每一部电影上面去（视频字幕译为“反高潮”，但影评语境下的“反高潮”另有其意。“Bathos” 应译为 “突降法”）。也是差不多从这时起，漫威影业出品的超级英雄电影被冠上了 “流水线爆米花片” 的戏称。而如今，这一滥用 “Bathos” 突降法的传染性恶习，随着漫威影业的插手，终于也蔓延到了所谓 “索尼影业主导” 的《蜘蛛侠：英雄归来》上面来。
之前两个版本的蜘蛛侠，且不说其票房如何、评分如何，最起码有一点好——
它们不畏惧对真情实感的深层次表露。
不论是托比·马奎尔版还是安德鲁·加尔菲德版，他们的彼得·帕克与身边朋友的互动，与恋人、与家人的互动，都是无比真挚的。从前就算是在25寸的电视上面播放（老版第一部），就算是在小放映厅里面看着不算太大的银幕（安猪版），我依旧能够感受到他们发自内心的种种真实情绪：欣喜、悲伤、期待、失望、愤怒、挣扎……然而此次，尽管是在IMAX银幕上面观看，印象最深刻的情绪体验却是彼得对他的小女朋友父亲的恐惧(误)。其他所有本可深入挖掘展现的具体情感，不是浅尝辄止、一笔带过，就是每每浮头便被突如其来的喜剧桥段所轻率打断。
“Bathos” 手法可以创造笑点，通过制造笑料来减轻观众投入的情感成本，直观体验就是观影过程会变得更为轻松愉快。但与此同时它的副作用也是明显的：分散观众的注意力，破坏总体戏剧的原有张力，毁掉故事本可呈现出来的更深远的含义。从结果上看，过度泛滥的喜剧桥段与戏谑梗给《蜘蛛侠：英雄归来》带来的影响可谓是灾难性的：冲突平淡、情感乏力，男主角和小胖子之间的化学反应比和小女友、和梅姨、和托尼加起来的还要多（毕竟俩基友的感情只需要用喜剧堆积起来便可）；剥掉层层桥段以后余下的内容苍白无比；更糟糕的是，由于影片基调改变的缘故，新版电影的反派“秃鹫”也一别以往的蜘蛛侠电影当中 “可恨却可怜”、有血有肉有桎梏的反派形象，除了嚷嚷 “我要挣钱养家” 以外，看不出有多少困境可言。
当然，这一切都是事出有因的。我们来回顾一下历任《蜘蛛侠》的主创——
老版三部曲，导演山姆·雷米，接拍《蜘蛛侠》前执导过11部电影和短片，最为知名的作品是《鬼玩人》系列，以营造惊悚气氛见长，所以我们会跟着托比的心情一同起起落落；
超凡两部曲，导演马克·韦布，接拍《超凡蜘蛛侠》前最知名作品为《和莎莫的500天》，最近上映作品为《天才少女》，以小清新风格见长，所以我们会看到最有恋爱感觉的一对银幕情侣，同时也会为彼得和哈里的友情扼腕；
呃不好意思放错了——
新版的《蜘蛛侠：英雄归来》，导演乔·沃茨，接拍前主要作品为《玩命警车》和《小丑》，评价尚可，对于一直奉行着制片人中心制的漫威影业却是好事：新人导演，易控制。考虑到近年来漫威影业总裁、漫威电影宇宙总制片人凯文·费奇的越发强势，新版《蜘蛛侠》与其他漫威宇宙作品的同质化或许是不可避免的结果。
这样的同质化甚至影响到了配乐效果的发挥。相比起老版系列的经典配乐、超凡系列的 James Horner 和 Hans Zimmer，在新版电影里，配乐被完完全全降格至功能性的作用，对影片基调毫无升华裨益，仅为场景服务，且随时可被打断。
总体而言，《蜘蛛侠：英雄归来》或许会让人兴奋，但它根本无法做到让人感动。无论表面上看如何轻松戏谑，不可否认的是，自诞生之初起，蜘蛛侠便一直是个承载着悲剧性内核的英雄人物。电影本可以更严肃——即便它是校园青春主题。而如今，过度泛滥的笑料令它变得无比的单薄。值得留意的是， “严肃” 并非就意味着必须苦大仇深。它所需要做到的，其实不过 “真诚” 二字罢了。
小蜘蛛：我能行我能行！钢铁侠：你不行你太嫩。小蜘蛛：咻~咣！看我给你抓了个坏蛋！钢铁侠：行，赶紧办入职吧。小蜘蛛：算了，英雄得低调。钢铁侠：WTF？
用蜘蛛丝拉住莉兹的时候莫名鼻子一酸……几乎是一模一样的场景，格温却死了。
“归来”这个副标题代表的是蜘蛛侠已调整好状态，回归到复联中来。故事做出了正确的决定，将之带回高中，向观众展现了一个真实的彼得，也为高中生活赋予一种怀旧色彩的约翰.休斯青春片的基调。彼得和死党的幽默贯穿始终。漫威独立超级英雄的好处是没有花哨的大景观动作，关照的是故事本身和人物成长。
第二个彩蛋简直了。不剧透了自己体会
Tony对Peter说：如果你没有装备（蜘蛛服）就一无是处，那你就更不应该拥有它。Peter：爸爸你个亿万富翁好意思说这种话？
“蜘蛛咬你的时候会痛吗？” “你会产卵吗？” “你能召唤一大群蜘蛛吗？” “你能射多远？”
最棒的蜘蛛侠！一扫前两版苦大仇深情节雷同，焕然一新！校园青春喜剧风笑果非凡！活力十足！紧贴青少心理，爱炫酷急于干大事证明自己赢崇拜，在干爹教导下懂得成长不能依赖装备只能靠自己。秃鹫人设有新意但始终缺乏威胁力，鸟人叔演技屌也救不了结尾高潮乏力，终究是MCU对反派不够重视的老毛病。8/10
3.5 雷米的蜘蛛侠2继续稳坐最佳蜘蛛侠电影，尽管Holland太讨喜了。毕业舞会前那场车上的戏很不错。
美国这政治正确，各个种族的人围绕在蜘蛛侠周围，生怕没有抚慰到，连女友都变成黑人了……
最可爱的小蜘蛛，最贱的彩蛋，全程都在笑。这种程度的反派可能钢铁侠1分钟就拍死了，小蜘蛛却打了两个小时，可以说是超级英雄的阶级差异了。
和“死侍”一样属于人物塑造比剧情更成功的偏锋电影。通过注入校园元素不但成功重启热门超级英雄，而且让观众见证了人物的长（yǎng）成。热血、话痨、中二、一心想向Tony爸爸证明自己的小蜘蛛太可爱鸟，请给我来一打！
娱乐性很好的一部，青春片混合英雄电影，很轻松也很青春最终还是关注成长。跳过蜘蛛侠成为蜘蛛侠的背景，直接从美3之后讲起，省去很多重复与比较。有意代入青年人身份，借漫威的影响力，代入如果你（漫威爱好者）成为蜘蛛侠，会是多么酷炫的事情，所以，也在这个基础上玩得很嗨。阵容选择确实太心机。
我就是喜欢这种“脚踏实地”的超英电影，《奇异博士》和《银河护卫队》滚粗！基顿的鸟人梗原来还有更深一层意味，他在《鸟人》里的女儿是谁？超凡蜘蛛侠的前女友石头姐啊！结尾超大惊喜，大到令我原谅漫威在美队3拆CP的可耻做法！结尾彩蛋的贱萌堪比死侍的片尾彩蛋。。。
太可爱了，超能男子高中生的日常
真难得超英电影里的亚裔不是景甜也不是某个蛇精脸，而是正常的美高亚裔学生们。各族裔比例也按正常美高来的，这也算是一种诚意。全片适度地 卖萌，适度地 吐槽，适度地 打斗，所以只要努力， 超英电影还是有救，美队的彩蛋比他的电影都好看多了。PS: 小蜘蛛片头在宾馆穿那件NASA的T恤我也有耶，嗨森。
最好的蜘蛛侠，人物塑造好于超凡，homecoming双关party和归来。|无绝对正反派设置照应钢铁侠说的“每个人都活在grey area”|亚裔黑人设定不反感，都很有用也很漂亮也不stereotype（反对高票）|唯一缺点是格局稍微小了一点，不过有笑点和校园补救，非常亲民可看
说实话觉得导演水平一般，索性人物本身出彩，设定很好。而且漫威的这部蜘蛛侠把整个MCU系列的叙事连贯做的很好，不止是角色客串方面。只希望早日脱离索尼……【其实不客观的说，看到Tony, Pepper 和 Happy同框就值五颗星了。谁不爱Tony爸爸……
蜘蛛侠现在越来越小了，到这部才15岁……基本上是给初中生高中生看的一部电影……我一个怪蜀黍本不该去起哄的……
依旧是无感的漫威电影。
超好笑啊！但是homecoming翻译成“英雄归来”真的不太合适，“返校季”或者“返校节”更好些